與生產總量相比，美劇中以歷史真實人物為原型的古裝歷史劇所占的比例很小，且大多由收費的有線電視臺投資拍攝，尺度比較大。大概是因為本國的歷史太短，社會形態也較為單一，所以美國人拍古裝歷史劇在選材上多把目光投向歐洲大陸，遠古帝國的政治角逐，封建王朝的后宮陰謀，冷兵器時代的金戈鐵馬，都讓他們津津樂道。雖然數量少，但這些歷史劇水準都極高，既注重歷史的還原度，也不失當代視角的關照，而且被高度類型化，觀眾接受起來毫無障礙。                               一、欲望戰車——《羅馬》                英文名：Rome        電視臺：HBO、BBC        播出時間：2005-2006年                《羅馬》是HBO和BBC繼《兄弟連》之后合作制作的第二部電視連續劇。        古羅馬的歷史和文化對于西方文明的走向和確立具有著十分重大的作用，這個英雄輩出的年代所具有的傳奇性可以與中國歷史上的三國時期相媲美。《羅馬》所擷取的是其中最精華的部分，以凱撒、馬克安·東尼和屋大維三人的政治軍事生涯為故事主體，全景式地展現了公元前52年至公元前30年古羅馬共和國到古羅馬帝國過渡階段的歷史風云，貫穿起龐貝之死、凱撒遇刺、馬克安東尼謀朝、屋大維登基等重大歷史事件。全劇最大程度地尊重了歷史原貌，片中的重要人物全部有史可查，而且不惜工本地對古羅馬時期的市井民俗和文化建筑等諸多方面都做了精致考究的再現，拋開主線情節，也可以當做一部古羅馬風物志來看的。        其實這些史實在西方已經被各種藝術形式演繹過很多次了，而《羅馬》比較獨特的地方在于其采用了兩名分別名叫沃倫諾斯和普洛的下級軍官的視角來展開敘事，從而讓隨國家動蕩而沉浮的庶民命運與野心家們的政治博弈交織在一起，使得劇情更加豐滿，時代變遷中的社會心理也得以更充分的展現。兩個男主角構成了劇集核心故事線的雙雄模式，這讓本劇的歷史講述具有了更強的娛樂性和親和力，而兩人從開始的惺惺相惜到后來的分道揚鑣也令人蕩氣回腸。        政治是男人之間智慧的角力和欲望的搏殺，但《羅馬》用了很大的篇幅來刻畫政治角逐背后的女人心機。這里最重要的一個女人是凱撒的侄女、同時也是屋大維的母親的阿提亞，這是一個為欲望而生的女人，在各種政治漩渦中表現出高超的社交技巧和縝密心機，龐貝執政期間，她不惜除掉女婿以將年輕的女兒進獻給龐貝以排除他喪妻的寂寞，凱撒當政后，她又視凱撒的情人塞維利亞為眼中釘并除之后快，凱撒死后，她立刻委身于權傾朝野的馬克·安東尼。阿提亞與馬克·安東尼的恩怨情仇在第二季中占有很大的比重，尤其是當馬克安東尼被流放到埃及后，與克里奧佩特拉奢靡淫亂之時，阿提亞依舊難以割舍對他的眷戀。直到最后她母儀天下，依舊會為馬克安東尼的身敗名裂留下眼淚。這是一個游走在情欲邊緣、以女性特有的陰柔智慧做武器搏天下的女人，既有毒辣的手段，也不失似水的柔情，尤其是在危機面前對家人的呵護，一切決斷都出自本能，她忠于自己的一切，包括欲望。同時《羅馬》對埃及艷后克里奧佩特拉的塑造也十分具有顛覆性，讓她更符合現代觀眾的獵奇視角，雖然出場并不多，但卻成為對全劇劇情具有很強推動力的暗線。                                         二、血色浪漫——《都鐸王朝》                        英文名：The Tudors        電視臺：Showtime        播出時間：2007-2011年                歷史上的都鐸王朝是指1485至1603年間的英格蘭王朝，從亨利七世至伊麗莎白一世，共經歷了五代君王，完成了英國從封建社會向資本主義社會的過渡，因此也是英國歷史上最關鍵的時期之一，《都鐸王朝》講述的是王朝第二代國王亨利八世的執政傳奇和血腥浪漫史。歷史上的亨利八世以好大喜功、暴戾乖張而著稱，而最讓他聲名狼藉的，是他驚世駭俗的婚姻生活。他的6位妻子，兩個離婚，兩個被處死，一個死于產后肺炎，只有最后一個因其逝世而得以善終，《都鐸王朝》就是以亨利八世的后宮更替為主線的。        扮演亨利八世的是以電影《天鵝絨金礦》而成名的喬納森·萊斯·梅耶斯，《都鐸王朝》為梅耶斯打造了一個獨挑大梁充分發揮演技的絕佳平臺，從意氣風發的青年國王，到垂暮之年的蕭瑟老人，驕橫與殘暴、天真與柔情統一在這個帶有神經質并一路走向絕望的人物身上，四年下來，梅耶斯真正做到了與亨利八世的合體。而客串陣容中的老戲骨薩姆·尼爾、彼得·奧圖爾和馬克思·馮·西多都是鎮劇之寶。        《都鐸王朝》對王室愛情最精彩的描述是亨利八世為了一個女人向全世界宣戰的故事，這個女人就是安妮·博林，即貞潔女王伊麗莎白一世的生母。這個被其父出于操控朝政以圖飛黃騰達而安排在國王身邊的美艷女子，雖談不上如楊貴妃一樣禍國殃民，但也可以說改變了一個王朝的命運。亨利八世要迎娶安妮·博林，首先要罷黜身為西班牙皇族后裔、并與他產有一女的凱瑟琳皇后，這面臨著來自外交和教會的雙重阻力，這也成為英國以削弱教會權利為目的宗教改革的導火索之一。《都鐸王朝》中關于安妮·博林憑美色穢亂朝綱，到最后被政敵誣陷而被亨利八世以通奸罪忍痛斬首的過程做了細致翔實、入情入理的描述，只是對兩人之間的感情做了拔高處理，這也是可以理解的，以欺騙和淫亂為基礎的愛情必然會喪失很多主流觀眾。第二季的最后，創作者用了整整一集的篇幅來講述安妮·博林被執行死刑的過程，在這個被刻意放大的過程中，蛇蝎美女被還原成一個質本潔來還潔去的普通女子，生的渴望和死的誘惑并存于心。如果這是一段真情，無論是被自己的情人以判死的方式拋棄，還是被迫以愛人的生命為代價換取體面和自尊，都是一件令人痛徹心扉的事，而《都鐸王朝》確實讓人體會到了這種肝腸寸斷。        《都鐸王朝》經常出現的場景是斷頭臺，伴君如伴虎，是劇中朝臣最基本的狀態。紅衣主教沃塞權傾朝野，并且是亨利八世精神教父式的人物，但因為在說服羅馬教廷同意解除亨利八世和皇后的婚姻關系上無作為，最終失寵并被逼自盡。大法官托馬斯莫爾是亨利八世的好友，也是著名的《烏托邦》一書的作者，但因反對亨利八世離婚而被送上了斷頭臺，為此亨利八世在事后追悔莫及，嚎啕大哭，表現出冷酷桀驁的外表下難以言說的孤獨和脆弱。托馬斯·克倫威爾是亨利八世執政中晚期非常得力的親信首輔大臣，但因促成了亨利八世與其第四任妻子安妮王后的不和諧婚姻而被斬首。處死克倫威爾是劇中最血腥的場面之一，因克倫威爾在實施宗教改革時樹敵很多，于是有仇家買通關系，安排了一個喝醉酒的劊子手去行刑，結果砍了很多刀才將克倫威爾的頭顱砍下……        三、暴力圖騰：《斯巴達克斯》        英文名：Spartacus: Blood and Sand        電視臺：Starz        首播時間：2010年1月22日         Starz電視臺原本是個收費的電影臺，2008年他們推出了自己的首部原創劇集《撞車》，改編自獲奧斯卡最佳電影的同名電影，沿用了原片多人物多線索的敘事方式和種族沖突的主題。盡管有包括編導保羅哈吉斯在內的原電影制作班底加盟，劇集播出后反響平平，兩季后草草收場。2010年，他們又推出了《斯巴達克斯：血與沙》，終于一雪前恥，大獲成功。        對于爆發于公元前72年的斯巴達克斯起義中國人并不陌生，而且由庫布里克導演、柯克·道格拉斯主演的同名史詩電影曾在內地上映過。但《血與沙》的成功，并不在于其在嚴密的世界觀下對歷史的細致還原，而是在于無所不用其極的對觀眾感官的刺激和轟炸，充斥其中的暴力和色情場面似乎在挑戰公共媒體對限制級內容接納程度的極限了。《血與沙》從故事到影像都十分風格化。斯巴達克斯的故事其實在第一季中只是一條見首不見尾的隱藏線索，情節主體被改造成了一個單集任務模式下的闖關游戲。從造型和剪輯風格上說，這是一部TV版的《300》，略顯粗劣的CG效果，升格畫面中噴薄的血漿，以及鏡頭對肉欲的迷戀式展示，讓該劇更接近于好萊塢B級片的類型模式。        盡管走的是視覺系路線，創作者并沒有完全放棄對主題和價值觀的探討。《血與沙》大部分篇幅看似是角斗士之間浴血搏殺，實際上是高貴者與卑微者的對壘，這種對壘就是一個編織仇恨的過程。而最終我們看到，當卑微者的利益和尊嚴被無止境踐踏的時候，高貴者實際上是在為自己掘墓，因為卑微者在被逼迫之下所爆發出的的破壞力是驚人的，因為除了痛苦和仇恨，他們沒有什么可失去的。到第13集第一季終了，所有的恩怨都被冤有頭債有主地做了集中了斷。        當斯巴達克斯帶領角斗士奴隸沖出卡普亞城，劇情應該即將進入更接近主人公人生華彩的起義段落，正當人們期待著維蘇威火山的煉獄之火再度燃燒時，《斯巴達克斯》的第二季卻因為男主角安迪懷特菲爾德身患癌癥而被迫擱淺，于是《斯巴達克斯》只好拍攝了個名為《競技場之神》的前傳填補空擋。這個第一季中已死的卡普亞奴隸主的發跡史，實際上跟斯巴達克斯毫無關系，雖然延續并加重了前作主打暴力和色情的外在風格，但在主題闡述上卻毫無建樹，只能算是一部蠻荒版的體育格斗片，距離歷史劇應有的內涵已經相去甚遠。        盡管最終確定原主演已不可能回歸，《斯巴達克斯》的第二季仍然是足夠值得期待的，在脫離了角斗場這個環境設定之后，劇情將以一種更開放更殘酷的方式展開，面臨的克拉蘇率領的羅馬軍隊的鐵蹄，榮譽、生命、信仰、夢想將在這暴烈的戰場上幻化出耀眼的命運圖騰。        四、邪惡基因：《波吉亞家族》                英文名：The Borgias        電視臺：Showtime         首播時間：2011年4月3日                《波吉亞家族》是Showtime接檔《都鐸王朝》的一部歷史劇，而且與《都鐸王朝》一樣，都采用了以歐洲為主的創作班底。擔任本劇創始人、監制和編劇的是著名愛爾蘭電影導演尼爾·喬丹，其代表作包括《哭泣游戲》、《夜訪吸血鬼》、《勇敢的人》、《水中仙》等，他導演的講述愛爾蘭共和軍創始人生平的電影《邁克爾·柯林斯》曾榮獲1996年威尼斯電影節金獅獎，可以說在歷史題材電影創作方面有著極高的造詣。出演男主角羅德里格·波吉亞的是63歲的英國國寶級演員杰瑞米·艾恩斯，1990年以《命運的逆轉》一片奪得當年的奧斯卡影帝，還出演過《戰火浮生》、《烈火情人》、《偷香》、《洛麗塔》等傳世名作，他與布魯斯·威利斯合演的《紐約大劫案》（《虎膽龍威3》）曾作為大片于1995年引進中國，中國觀眾對他出演的心狠手辣的紳士劫匪西蒙印象應該十分深刻，在《波吉亞家族》中，杰瑞米·艾恩斯延續的就是這一戲路，只是演技更加老辣純熟。        《波吉亞家族》第一季共耗資4900萬美元，由尼爾·喬丹親自操刀的兩小時首播集共吸引了106萬觀眾，取得了Showtime近七年來的最高的首播收視率。劇集首季播出還未過半，電視臺便預定了第二季。        波吉亞家族是個在意大利歷史上臭名昭著的家族，他們被稱為最早的黑手黨家族，但是在謀殺、貪婪、淫亂的種種惡行之上，他們還披了一件宗教的外衣。《波吉亞家族》的故事是從1492年羅德里格·波吉亞通過大規模賄選而登上教皇亞歷山大六世寶座開始的，可以說故事一開始便直指劇集的黑暗核心。        身為一個西班牙望族，在難以服眾的形勢下靠著金錢鋪路執掌教廷后，波吉亞家族開始了殘酷的黨同伐異，一方面是謀殺和追捕，一方面是聯姻和媾和，而所有的這些勾當都是在羅德里格的主使下由家族內部成員主動或被動共同完成的，套用其中的經典臺詞：“否則要親人有什么用呢？”        羅德里格的人物性格并不復雜，其行事的準則就是不擇手段地個人利益最大化，但鐵石心腸的他也并非完全沒有溫情的一面，他心中最柔軟的地方留給了她的小女兒盧克雷齊婭，每當面對天使般的女兒，羅德里格便表現出與其日常行為反差極大的慈父的一面。當年僅13歲的女兒遠嫁到了佩薩羅的司方薩家族之后，羅德里格只能在夢中重溫往日溫馨的父女時光，醒來后又不免肝腸寸斷。杰瑞米·艾恩斯在塑造這一人物時表現了極強的控制力，并沒有渲染其張狂的霸氣外露的一面，而是采用相對內斂的方式，通過細微的面部表情和目光來透露人物內心的殺機，從而造成平靜的外表下暗流洶涌的整體威懾感，在這個人物底色下，偶爾的縱欲、咆哮都彰顯爆發力。        實際上也正如羅德里格所擔心的那樣，盧克雷齊婭起初的婚后生活并不幸福，比她年長一倍的丈夫不懂風月，行止粗暴，在床上幾乎是個虐待狂，對這個聲名狼藉的家族成員更是充滿了鄙視和厭棄。而且更重要的，這個聯姻的目的并沒有達到，在波吉亞家族面臨危難時司方薩家族并沒有施以援手，最后羅德里格用一種殘忍而荒唐的手段羞辱了司方薩并終結了這段失敗的婚姻。關于這個女人的故事其實剛剛開始，歷史上的盧克雷齊婭共結過三次婚，有過多個情人，在手段的毒辣上并不遜于其父。一個圣潔的少女如何一步步蛻變為一個蛇蝎毒婦，將是《波吉亞家族》很引人入勝的一個看點。        在劇中占據家族二號核心人物位置的是羅德里格的長子切澤瑞（真實歷史中切澤瑞是家中次子），羅德里格一就任教皇就立刻舉賢不避親地委切澤瑞以樞機主教的重任，教皇的諸多陰謀都是經由他得以實施的。起初只是個給父親干臟活的，但隨著個人勢力的增長和心機的成熟，高大英俊、身手矯健并具有強烈占有欲的切澤瑞就更多地體現出一種令人著迷的邪惡英雄色彩，他命運的轉折點發生在羅德里格去世的1503年，其冰火九重天式的宦海沉浮將成為后續的《波吉亞家族》中最令人唏噓的命運傳奇。【環球銀幕】