如果說塔可夫斯基的電影總是能使你感受到一個哲人的思考，無盡的蒼茫，那么，帕杰拉諾夫的電影則像是民間傳說。一個是屬于精英的，叫做孤獨；而一個是屬于民間大眾的，叫做熱鬧。但這并不妨礙兩者殊途同歸，惺惺相惜。在這部電影里，帕杰拉諾夫調皮地以白鴿站在攝像機上作為結尾，并打出向塔可夫斯基致敬的字幕。         電影里充滿了濃郁的民族風情。帕杰拉諾夫說過，他的風格只有一個，那是別人學不去的。的確，我們所看到的四部影片里，都有一個民族的記憶，是由點綴于生活中的細密畫一般的圖案所構成的——美的生活，那是屬于一個民族的記憶。他們太熱鬧，他們屬于后現代的視覺狂歡。         在塔可夫斯基那里，我們總是沉靜的，對于自然與人都有了一種沉沉的關注。我們思考。而帕杰拉諾夫是在用他的拼貼畫家的眼睛，把一幅幅畫面熱鬧的塞入我們的視線。我們目不暇接。         前三部電影都有一個人的一生，從出生到死亡。只有這一部，從一個游吟詩人之死，開啟另一個游吟詩人的旅程，并在結尾，是他與心愛的姑娘結婚，完成一個皆大歡喜的結局，這是完全不同的表現。        是向老塔致敬之作。老塔一直很欣賞他，他也一直這樣。他們都屬于同一個老師的門生——蘇聯詩電影的祖先杜甫仁科，只是不同環境的滋養造就了不同的藝術風格，而他們的骨子里都是詩的。這一部電影更是以吟游詩人作為主角。        我們看到了詩人浪跡天涯的旅程，為著各種各樣的人們歌唱，他可以為聾啞人的婚禮歌唱，他也可以拒絕權貴的要求，他一路歷盡艱難。        就好像我們的兩位導演，塔可夫斯基和帕杰拉諾夫。他們都曾歷盡磨難，藝術之路并不平坦。        塔可夫斯基最后客死異鄉，唯有在作品中表達對故鄉的深深思念。帕杰拉諾夫是坐過監獄的，在獄中他也一定強烈的感受到了對故鄉的本民族的人民的深深眷戀吧。        這電影既是回顧也是展望。接下上一個吟游詩人的棒，如接下已故的老塔的未竟的事業。塔可夫斯基自己也作品無多，卻在為帕杰拉諾夫抱不平——他拍的電影太少了。帕杰拉諾夫也許對未來有更多的憧憬，在期望著一個更美好的未來，電影里，吟游詩人得到了神的幫助，有了錢，娶到了心愛的姑娘，現實中，他也許是希望自己的藝術之路可以不那么坎坷，也結出一點果實吧。那是對未來的美好期冀?？上?，他身體不佳，不久病故，留給世人也留給他自己很多遺憾。這部電影竟是他四部電影里唯一的一部喜劇。        熱熱鬧鬧的民間歡聚，為這部電影定下了歡快的調子。卻也使人感到，作品的藝術沖擊力不再那么強了，艱苦的生活磨損了他。或是人到暮年，而變得平靜淡泊。他的電影，逐漸洗凈鉛華，留下的是民族中那些華麗卻質樸的，那些人民的歌唱，而把自己的血氣方剛逐漸褪去，《被遺忘祖先的影子》相比之下刻意得多，青春得多。導演讓那些人民做主角，把自己作為一個他們的仰慕者，一個服務者，一個吟游詩人。他的存在就是為了歌頌他們。他深愛著他的民族。        從頭到尾都是一個傳說，并且，在一天之內，游吟詩人回到了故鄉。電影永遠都是奇跡，本質上是一個夢，實現現實里無法實現的。母親的眼睛又復明了，相愛的人結婚了，石榴變成了白色，夢里的一切都是那么的美好。        電影，不就是一場夢嗎？何不歡樂一點呢？帕杰拉諾夫終于在人到老年時，拋去了所有的沉重，而露出了歡顏。